Якщо ви хочете самостійно опанувати масляний живопис, необхідно зібрати необхідний набір інструментів — назвемо його творчий інвентар. Цей процес не потребує значних фінансових витрат, але обов’язково принесе вам радість і задоволення.
У цій статті розповідаю, без яких приналежностей не обійдеться жоден живописець.
Інструменти для живопису олією
Щоб поринути у магічний світ живопису, потрібно знати не тільки техніку, але й вибрати правильні інструменти. Поговоримо про те, які інструменти стануть вашими вірними супутниками в цьому захоплюючому подорожі.
Пензлі
Пензлі — основні інструменти будь-якого художника, і, звичайно ж, для живопису маслом вони грають особливо важливу роль. Основні види пензлів: плоскі, круглі, філебери та пензлі середньої довжини. Кожен пензель має своє призначення, створює унікальні текстури та лінії на полотні. Вибір пензлів — це ваш особистий погляд на творчість, ваша можливість втілити свою фантазію.
Полотно
Як почати без полотна — каркаса ваших фантазій? Полотна бувають різної текстури, щільності та розмірів. Ґрунтування полотна перед роботою дає додаткові можливості для взаємодії з маслом. Експериментуйте з різними видами полотен, і дуже скоро ви помітите, що кожне з них може додати особливий відтінок вашому творінню.
Масляні фарби
Палета масляних фарб обширна, і кожен художник вибирає свої улюблені відтінки. Але основні кольори: червоний, синій і жовтий — це початкова точка для змішування та створення будь-якого іншого кольору, який ви тільки можете собі уявити.
Тюбики для фарб
Тюбики зручні у використанні та дозволяють дозувати фарби. Вони також запобігають висиханню фарб, зберігаючи їх свіжість для майбутніх творів.
Маслянка
Маслянка — незамінний аксесуар у світі художника. Це контейнер для розчинника. Придбайте спеціальний варіант з кришечкою та можливістю кріплення до палітри або скористайтеся компактною мініатюрною чашечкою.
Щоб ефективно очищати кисть, не рекомендується полоскати її під струменем води. Натомість слід обережно занурювати кисть у маслянку та акуратно витирати її ганчіркою. Цей простий, але важливий процес допоможе зберегти чистоту ваших кистей.
Розчинники фарб
Розчинник. Для миття кистей і розрідження фарб підходять уайт-спірит або живичний скипидар терпентин.
Також потрібні масла рослинного походження: лляне, макове, сафлорове та волоське, холодного віджиму. Вони нададуть вашим роботам особливий відтінок і текстуру.
Розчинник — суміш розчинника і масла, ідеально підходяща для зменшення сухих плям і непрозорих ділянок після висихання фарбового шару.
Медіуми — це секретна зброя художника. Рідкий медіум, що складається з акрилової смоли і макового масла, дозволяє розводити фарби без шкоди для їх якості. Пастоподібний медіум, в свою чергу, додає об’єм мазкам, створюючи унікальні текстурні ефекти.
Лаки
Лаки можна класифікувати як зв’язуючі, покривні та ретушні. Ці склади містять різні смоли та розчинники. Зв’язуючі лаки, такі як ялицевий, кедровий, даммарний та мастиковий, використовуються в чистому вигляді або в складі тройника для розведення фарби під час творчої роботи над картиною.
Покривний лак (акрил-фісташковий або акрил-стирольний) використовується для повного покриття вже висохлої картини. Імпортні лаки представлені у вигляді аерозолів, пропонуючи глянцеві та матові варіанти.
Ретушний (міжшаровий) лак застосовується для змащування ділянок не закінченого, але вже висохлого полотна, якщо потрібна його додаткова обробка. Цей вид лаку розчиняє верхній шар фарби, покращуючи адгезію та запобігаючи жовтизні в багатошарових роботах.
Основи для живопису
У художніх магазинах доступні готові варіанти основ, однак, якщо ви хочете почати з експериментів, немає необхідності одразу купувати попередньо грунтований холст або картон. Як альтернативу можна використовувати оргалит, пофарбований двічі водоемульсійкою.
Також у продажу є готовий грунт, призначений для масляного живопису. За його допомогою можна покрити різні поверхні — бетонні стіни, листи металу, каміння, щоб підготувати їх до творчого процесу. Що стосується використання холста, його попередньо натягують на підрамник і покривають спеціальним складом, відомим як проклейка.
Шпатель
Шпатель — чарівна лопатка, що допомагає у розподілі фарб та створенні об’ємних форм.
Стекові інструменти та палетні ножі
Стекові інструменти та палетні ножі застосовуються для змішування фарб на палеті та їх нанесення на полотно.
Матеріали для живопису олією
Які матеріали зроблять вашу творчість по-справжньому натхненною та виразною при використанні олійних фарб? Адже правильний вибір матеріалів — перший крок до створення твору мистецтва, який залишить неймовірне враження.
Набір олійних фарб
Виберіть олійні фарби, які стануть вашою колірною палітрою. Почати можна з базового набору з шести кольорів. Проте, чим різноманітніші кольори на вашому палетному ножі, тим багатшими та насиченішими будуть відтінки на полотні.
Мастихін
Мастихін, інструмент для розтушовки, додасть вашій картині м’якість переходів кольорів і створить атмосферу неповторної гармонії.
Лляна олія
Лляна олія надає фарбам гнучкість, покращує їх текучість, а також робить кольори більш насиченими і глибокими. Це невидимий художній штрих, що робить вашу картину більш живописною.
Вибір якісних матеріалів — це не тільки вклад у ваше творчість, але й спосіб надати вашим ідеям максимальний вираз і красу.
Творча атмосфера для живопису олією
Натхнення народжується з найменших деталей навколишнього світу, а для того щоб ваші пензлі стали чарівними паличками, достатньо внести трохи магії у свій творчий простір.
Як облаштувати своє робоче місце, щоб там хотілося творити?
Шукайте те, що надихає саме вас. Пам’ятайте, що магія творчості — це процес, а не результат.
Базовий набір для малювання олією
Питання- відповідь
- Полотно: придбайте попередньо підготовлене або натягніть полотно на підрамник самостійно.
- Олійні фарби: почніть з базового набору кольорів, включаючи основні кольори та відтінки.
- Пензлі: купіть набір пензлів різних розмірів для різноманіття текстур і деталей.
- Скипидар або мінеральні спирти: для розбавлення фарб і чищення пензлів.
- Палітра: для змішування і попередньої підготовки кольорів.
- Ґрунтовка: якщо полотно не попередньо оброблене, нанесіть шар ґрунтовки.
- Підставка для полотна або мольберт: для зручності роботи у вертикальному положенні.
- Стара тканина або паперові рушники: для витирання пензлів і випадкових розливів.
- Ізоляційна стрічка або клейка стрічка: для створення рамки або розділення областей на полотні.
- Інструкції або відеоуроки: можна підготуватися за навчальними матеріалами до першого заняття, якщо відчуваєте невпевненість.
Вам знадобляться ті ж матеріали:
- Полотно на підрамнику.
- Олійні фарби.
- Пензлі різних розмірів.
- Скипидар або мінеральні спирти.
- Палітра.
- Ґрунтовка: перевірте, чи є в студії попередньо ґрунтовані полотна. В іншому випадку вам може знадобитися трохи обробити полотно перед початком роботи.
- Мольберт або стіл для малювання.
- Склянки для води або ємності для скипидару.
- Стара тканина або паперові рушники.
- Інструкції від викладача: перш ніж почати, уточніть у викладача інструкції та рекомендації для першого уроку.
- Полотно: підготовлені полотна на підрамнику — чудовий і необхідний вибір. Вони готові до використання і не потребують додаткової обробки.
- Олійні фарби: краще почати з базового набору основних кольорів.
- Пензлі: пензлі різних розмірів і форм допоможуть у створенні різних текстур і деталей у роботі.
- Палітра: пластикова або дерев’яна палітра для змішування фарб.
- Скипидар: для розведення фарб і чистки пензлів. Можна також використовувати мінеральні спирти.
- Склянки для води: для очищення пензлів після використання скипидару.
- Палітровий ніж: для перемішування фарб і їх нанесення на полотно.
- Ґрунтуючий грунт (за бажанням): допомагає поліпшити адгезію фарб до полотна.
Уявіть собі полотно як чарівну подорож, на якому ви ще не почали свій малюнок. Це як порожня сторінка у вашому власному книжковому світі, де ви є автором кожної кольорової глави. Замість того щоб розглядати його як виклик або страшну порожнечу, подивіться на чисте полотно як на можливість втілити свої ідеї та почуття.
Почніть з малого, створюйте маленькі ескізи або просто експериментуйте з кольорами і формами. Дозвольте собі бути творчим і не бійтеся проявити свою унікальність. Пам’ятайте, що мистецтво — це процес, а не кінцевий результат, і кожен наступний крок на полотні — це ваш особистий крок у світ мистецтва. Вам нікуди поспішати.
Не забувайте звертатися до творів інших художників для натхнення і підтримки. Сучасні медіа та інтернет надають величезну кількість уроків і творчих ідей, які можуть допомогти вам подолати страх чистого полотна і розблокувати ваш потенціал. Пам’ятайте, що кожен художник свого часу стикався з цим страхом, але тільки ті, хто долає його, стають художниками.
