Нужно ли покрывать холст перед рисованием маслом?

Масляная живопись широко распространена, и многие знаменитые художники писали свои работы именно маслом. Конечно, нельзя научиться работать масляными красками за один день, это усердный и кропотливый труд. Но если приложить усилия, результат не заставит себя ждать. 

Приведу несколько практичных советов начинающим художникам, как выбрать поверхность под масляную живопись и расскажу, нужно ли ее покрывать.

Основы (поверхности) под живопись маслом

Живопись маслом — это увлекательное искусство, которое требует не только таланта, но и понимания основных аспектов подготовки поверхности для творчества.

Начнем с выбора самой основы. Художник может использовать различные материалы — холст, картон, дерево или даже металл. Каждый материал обладает своими особенностями, влияющими на характер работы. Холст считается классическим выбором, благодаря своей гибкости и прочности.

Холст

Холст — один из самых популярных материалов среди художников. Его текстильная основа обеспечивает устойчивость и возможность работать с крупными форматами картин. Для удобства холст натягивают на подрамник.



Деревянная панель

Деревянная панель — выбор тех, кто предпочитает более твердую поверхность. Она обеспечивает отличное сцепление красок и устойчивость к деформациям. Дерево придает работе теплоту.

 

Металлическая поверхность

Необычный, но интересный вариант — металлическая поверхность. Она подчеркивает яркость цветов и создает эффект блеска. Металл часто применяют в современных и абстрактных произведениях, добавляя металлический оттенок и игру света.

 

Текстиль

Текстильные поверхности открывают перед художником богатство текстур и фактур. Льняные или хлопчатобумажные основы придают работе изюминку. Текстиль подчеркивает натуральность и привносит в картину некую легкость.

 

Грунтованная бумага

Грунтованная бумага — для тех, кто предпочитает более легкую и подвижную основу. Это идеальный вариант для набросков, эскизов и работ в технике «alla prima». Гладкая поверхность бумаги обеспечивает хорошее распределение красок.

 

МДФ (средней плотности волокнистая плита)

МДФ предоставляет художнику стабильную и гладкую основу. Она не подвержена деформациям от влаги или температурных изменений. Материал разрешает создавать детальные и тщательно проработанные произведения.

 

Выбор подходящей поверхности зависит от индивидуальных предпочтений художника и характера его работы. Можно поэкспериментировать и найти подходящую поверхность именно под вас.

Плюсы и минусы поверхностей для живописи маслом

Искусство, как зеркало души, находит свое воплощение в различных техниках и материалах. Среди них особенное место занимает живопись маслом — благородное творчество, в котором поверхности становятся холстом для вдохновения. Однако, как и в любом «идеальном мире», здесь тоже присутствуют свои плюсы и минусы.

Особенности поверхностей для живописи маслом:

Масляные краски проявляют свою великолепную природу на различных поверхностях. Холст, дерево, картон — каждый материал добавляет что-то неповторимое, какую-то изюминку к произведению.

  • Правильно подготовленная поверхность становится надежным фундаментом для будущего произведения искусства. Она предотвращает прогибы и деформации, обеспечивая долговечность вашего творения.
  • От гладких панелей до грубых холстов — выбор поверхности открывает двери для художественных экспериментов. Это подобно путешествию, где каждая новая поверхность — новый этап вашего творчества.

Холст:

  1. Традиционный выбор для большинства художников. 
  2. Хорошо впитывает масло, что создает глубокие и насыщенные цвета. 
  3. Обладает приятной текстурой.
  4. Может подвергаться деформации со временем.
  5. Требует подготовки перед началом работы (например, нанесение грунта). 
  6. Возможно появление масляных пятен и желтизны со временем.

Деревянные панели:

  • Устойчивы к деформации и прогибам. 
  • Не требуют грунта, что упрощает подготовку. 
  • Подходят для мелких деталей и тонкой работы.
  • Ограниченные размеры.
  • Могут быть тяжелыми по сравнению с другими поверхностями. 
  • Часто требуют дополнительного слоя грунта для предотвращения впитывания масла.

Алюминиевые панели:

  1. Устойчивы к деформации и влажности. 
  2. Легкие и прочные. 
  3. Создают яркие и четкие цвета. 
  4. Дороже по сравнению с другими материалами. 
  5. Требуют специального грунта для лучшей адгезии.

Льняной холст: 

  • Предоставляет отличную поверхность для тонкой работы. 
  • Хорошо впитывает масло.
  • Требует предварительной подготовки. 
  • Может подвергаться деформации при влажности. 
  • Возможно появление трещин со временем.
Что выбрать?
Деревянные доски, обработанные и подготовленные для масляной живописи, станут прекрасным выбором для художников, предпочитающих устойчивость и прочность. Они предоставляют уникальное ощущение и могут добавить текстурные элементы к вашему творчеству.
Для тех, кто предпочитает более гибкие в использовании варианты,
холст, прикрепленный к картону, подойдет куда больше. Он обеспечивает легкость и мобильность в работе, позволяя экспериментировать с композицией и ракурсами.
А льняное полотно
просто считается классическим выбором в сфере масляной живописи. Его текстура предоставляет лучшую поверхность, на которой краски ложатся мягко и естественно.

 

В искусстве живописи маслом нет универсального решения для выбора поверхности. Каждая из них предоставляет уникальные возможности и вызовы. Важно подбирать материал с учетом своих предпочтений и стиля, в котором вы работаете.

Стремитесь к гармонии между идеей и инструментами, и ваше искусство будет восхитительным воплощением ваших творческих замыслов.

Рекомендации по выбору основы для живописи

Выбрать подходящую основу для живописи — та еще задача. Вот несколько интересных рекомендаций:

Холст:

  • Идеален для масляных красок: холст отлично впитывает масляные краски, создает насыщенные и долговечные цвета. 
  • Разнообразие текстур: выбор текстуры холста (гладкого, среднего или грубого) позволяет художнику поработать с уникальными художественными эффектами.

Деревянная панель:

  • Стойкость к деформации: дерево — стабильный материал, предотвращающий деформацию холста со временем. 
  • Отлично для деталей: идеально подходит для тонких и детализированных работ.

Грунтованная бумага:

  • Легкость и портативность: бумага обычно легка и удобна для переноски, поэтому она — прекрасный выбор для художников в путешествиях.
  • Эксперименты с техниками: грунтованная бумага подходит для различных техник: акварели или смешанным техникам.

Текстиль:

  • Текстурные возможности: текстиль предоставляет уникальные возможности для создания текстур и объемных эффектов. 
  • Необычные формы: произведения искусства на текстиле  — это всегда возможность экспериментировать с необычными формами и структурами.

Алюминиевые панели: 

  • Современный вид: алюминиевые панели придают картинам современный и стильный внешний вид, добавляя металлический блеск и гладкость. 
  • Стойкость к деформации: алюминий обладает высокой устойчивостью к деформации, что делает панели отличным выбором для работ, требующих стабильной поверхности.

Ищите вдохновение на каждой из этих основ, только путем проб и ошибок можно остановиться на лучшем варианте. 

Холст на подрамнике: классическая основа под масляную живопись

В искусстве каждая картина — это не просто сочетание красок на холсте, а воплощение творческого вдохновения художника. Однако, прежде чем кисть сделает свой первый ход, великолепная картина начинается с выбора правильной основы. 

Одной из классических и наилучших по своим характеристикам основ для масляной живописи является холст на подрамнике. Давайте остановимся на этом материале и обсудим его подробнее.

Воспоминания о великих мастерах, визионерах и создателях прекрасных произведений искусства зачастую связаны с этим волшебным материалом.

Одно из величайших преимуществ холста на подрамнике — его прочность и стойкость. Благодаря каркасу из деревянных ребер, холст становится невероятно прочным и устойчивым к деформациям. Художник может быть  спокоен и уверен, что его картина прослужит не одно десятилетие, сохраняя первозданную красоту.

Еще одним невероятно важным аспектом холста на подрамнике выступает его текстура и способность передавать каждый мазок кисти. Гладкая поверхность холста подарит работе блеск и четкость, а характерная фактура создаст игру света и тени, делая произведение искусства живым и насыщенным.

Холст на подрамнике — не просто инструмент, но и часть самого творческого процесса. Сочетание высококачественного материала и виртуозного мастерства художника приводит к тому, что обыденный холст превращается в пространство, где рождаются великие идеи. Ваши идеи.

В заключение

Основа под живопись маслом — это фундамент, на котором строится великолепное здание творчества. Выбор огромен: холст, дерево, металл и не только.

Советую попробовать каждую из поверхностей, познакомиться лично со всеми преимуществами и недостатками каждой из основ. Не ставьте себе ограничения — попробуйте всё и вы найдете поверхность-союзника в творчестве!

Вопрос-ответ

Да, перед началом работы с масляными красками рекомендуется предварительно покрывать холст грунтом. Грунт (или праймер) создает на поверхности холста равномерное и прочное основание для нанесения масляных красок, предотвращая поглощение масла холстом и обеспечивая лучшее сцепление красок. 

Грунты бывают разных типов: акриловые, акрилово-масляные, масляные и т.д. Выбор грунта зависит от ваших предпочтений и стиля работы. Чтобы создать более гладкую поверхность, некоторые художники могут использовать несколько слоев грунта, шлифуя его между нанесением каждого слоя. 

Также, если вы используете уже готовый холст, возможно, он уже предварительно покрыт грунтом. В этом случае проверьте, соответствует ли тип грунта вашим целям, и при необходимости добавьте дополнительные слои грунта.

Холст для рисования пропитывают грунтом, который выполняет несколько важных функций. 

Во-первых, он усиливает поверхность холста, делая её более стойкой к механическим воздействиям. 

Во-вторых, грунт создает равномерную основу для нанесения красок, предотвращая их поглощение или расплывание. Можно добавить в грунт различные субстанции, чтобы изменить текстуру холста и придать произведению дополнительные художественные особенности. 

Это своего рода подготовка к тому, чтобы каждый мазок кисти оказался наилучшим образом воплощенным на холсте.

Выбор материала для грунтовки холста — важное решение. Гипс чаще всего выступает в роли основного материала для этой цели и уже стал своеобразным стандартом в мире грунтовок. Легкодоступный в художественных магазинах, гипс характеризуется белым цветом и приятной текстурой, что придает холсту характерный вид.

  1. Очистка холста: убедитесь, что холст свободен от пыли и грязи. При необходимости вымойте его и дайте хорошо высохнуть. 
  2. Грунтовка: покройте холст грунтом для масляных красок. Грунт обычно представляет собой смесь гипса, мела и клея. Вы можете купить готовую грунтовку в магазине для художников или приготовить ее самостоятельно, добавив воду и клей к порошку гипса или мела. 
  3. Нанесение грунта: используйте кисть или каток, чтобы равномерно нанести грунт на холст. Обычно наносят несколько слоев, давая каждому слою высохнуть между нанесением следующего. 
  4. Шлифовка: после того как грунт высохнет, можно приступить к шлифовке поверхности холста. Это поможет создать гладкую поверхность для рисования. 
  5. Подготовка к рисованию: дождитесь, когда грунтовка полностью высохнет и поверхность станет гладкой, холст готов к использованию для рисования маслом.

1. Подготовка холста:

  • Если холст новый, разгладьте его, чтобы убрать складки и морщины. 
  • Если холст использованный, убедитесь, что он чист и сух.

2. Нанесение грунта: 

  • Используйте грунт для масляной живописи, который можно приобрести в художественных магазинах. 
  • Наносите грунт тонким слоем с помощью кисти или катка. 
  • Распределите грунт равномерно по поверхности холста.

3. Выравнивание грунта:

  • Разровняйте грунт с помощью плоской кисти или лопатки, чтобы избежать неровностей и создать гладкую поверхность.

4. Сушка:

  • Дайте грунту полностью высохнуть в соответствии с инструкциями на упаковке. Обычно это занимает несколько часов или дней, в зависимости от типа грунта.

5. Повторение процесса (по желанию): 

  • При необходимости повторите процесс, чтобы создать более прочную поверхность.

6. Шлифовка (по желанию):

  • После полного высыхания можно провести легкую шлифовку грунта для получения более гладкой поверхности.

Начало живописи: После грунтовки вы готовы приступить к масляной живописи.